第四十五章：拜师学艺寻高人

    清月把古琴放在书桌上，乘风搬了椅子坐在离她不远的地方。清月歪头看了乘风一眼，两人会心一笑，弹奏就开始了。

    悠扬的古琴声响起，清月拨弦抚琴的姿态也仿若乐章般优雅怡然，乘风笑微微的看着她的背影，沉浸其中，不知是这曲子让他沉醉了，还是这弹琴的人儿让他迷醉了。

    待到他出场的时候，婉转的箫音马上跟了上去，跟古琴声融入到一起，仿佛令人置身自然之中，聆听着最简单的天籁之音。

    《高山流水》高亢悠扬，大气豪迈，在箫声响起之后，琴声会逐渐走高，变得气势滂沱，犹如飞流直下三千尺的水帘一般，直坠深潭之后激起万丈水花。而箫声则趋于温雅婉转，仿佛是在和琴声和鸣一般，徐缓有制，左右相随。

    但因为清月的能力有限，乘风的箫声响起之后，很快成了曲子中的主导，这种感觉上的替换，在外行人的耳朵里虽然好像听不出什么好坏，但一经对比就会出现问题。

    清月弹奏的越来越吃力，不觉间，额头已经布满了细密的汗珠，在灯光下盈盈闪闪，十分耀眼。

    就在**的部分，琴声戛然而止，清月无奈的趴在琴上，好像已经用尽了自己所有的精力。箫声也在同时止步，乘风见她一动不动的样子，有些为难，“受挫了？”

    “那肯定是啊。”清月扁扁嘴，说不出的怨念。

    人家都说四肢发达的人都头脑简单，乘风怎么就不能当一个头脑简单的人呢？非要这么艺术，活着简直就是用来让别人自惭形秽的！

    “算了，明天我去跟Kitty姐说这是个不可能完成的任务，我就只有弹《十面埋伏》的水平。”清月叹息着坐直了身体，看着手下的古琴，感觉这家伙也在嘲笑自己一样。

    “要不……我来指点指点你？”乘风见她垂头丧气的样子，试探着问。

    “这是古琴又不是萧，你能指点？”清月说完看着乘风似笑非笑的样子，不由一惊，“你的意思是……你也会弹古琴？”

    “嗯，小的时候学过一些。”他挑挑眉，含蓄地说着坐到书桌前，试了试音，“我先试试吧，也好久没弹了。”

    乘风活动了一下手指，在琴弦上拨弄了一下，端正姿势，开始弹奏那一曲《高山流水》。虽然是一样的曲调，但这一开始弹出来的感觉就跟清月的弹奏截然不同。

    清月到底是个小女生，而且属于“学艺不精”，加上她对这个曲子并没有太深的见解，若不是因为要应付工作，说不定永远都不会挑战这个曲子，自然跟乘风不同。

    乘风弹奏出的高山流水听上去雄浑壮阔，自有一番慷慨激昂的气势在其中，弹到**的部分，湍急的曲音一跃而上，仿若大鹏展翅扶摇直上，音符在**高处的时候，又倏尔趋于平缓，仿佛直飞之后的翱翔，最后的倏然结束，虽然听上去有些仓促，实则是为了达到余音绕梁的效果，让人沉醉其中久久不能回神。

    虽然没有箫声和鸣，但如此高超的演奏，也让人听得如梦似幻。

    清月愣了好半晌，直到对上乘风转身时的眸子，才霍然醒悟过来，急急拍手，赞叹道：“天啊，青蛙，你简直就是天才啊！”

    “你都叫我青蛙了，还说我是天才？”乘风苦笑，他的确对这些古色古香的东西很精通，而且，在琴瑟方面的悟性还不错，起码，当初的老师是这么说的。

    说起他当年学琴的经历，倒是还有些奇缘。

    古琴是中国最古老的弹拨乐器，有三千多年的历史。古琴的乐器本身就充满着传奇的色彩，比如，它长3尺6寸5分，代表一年有365天，琴面是弧形，代表着天，琴底为平面，象征着大地。

    白虎通上记载：“琴者，禁也。”古琴是含天地之醇和，吸日月之休光而制成，众器之中，琴德最优。琴道合乎易卦之理，同阴阳之道，以古琴作为艺术的表现，人格的修养或是道佛之成化，导养神气，宣和情志。合易卦；得阴阳。演奏者浸润愈久，愈臻妙境，乃至无音、无耳、无指、无法、无相、无我、同与大道，成为至人的境界。

    乘风是在学萧的时候听见了《高山流水》的曲子，因此对古琴产生了浓厚的兴趣，后来知道了《广陵散》的传说，又喜欢上伯牙子期高山流水知音难觅的传说，他这辈子的希望就是能找到一个跟自己琴瑟和鸣的人。

    他的父母向来性格开明，从来都不逼着他将所有的精力耗费在“好好学习天天向上”上，听说儿子对古琴产生兴趣之后，马上给他报了学习班。

    那段日子以谱为师，一点一滴的摸索，夜里甚至抱琴在床，拨弦而眠，贴耳倾听琴身中传来的像遥远的山谷中才有的松涛声，自有一个不同于凡俗世界的新天地。但是，真正深远博大的古琴世界，还未曾入门。

    后来父母通过多重关系，给儿子牵线搭桥，把他送到了台湾，拜在古琴家孙毓琴的门下。虽然是经朋友介绍过去的孩子，但是乘风表现出的对古琴的热情和天赋都让孙毓琴很赏识。

    孙毓琴修禅多年，跟乘风这个还俗多年的佛门弟子很是投缘，两人经常探讨古琴和修习之间的关系，乘风也是在那个时候对修禅有了全新的领悟。

    在中国传统文化中，蕴藏著许多不为人知的瑰宝，并赋予人们许多处世的哲学与智慧，古琴就具有这样的功用。它的声音中藏着天地间无穷的奥秘，小自怡情养性，大至悟道忘机。它被列为「琴、棋、书、画」四艺之首，除了演奏外，更具修身养性、教化天下、通神明之德、合天地之和等意义。因此成为古代文人修身养性的必修乐器，并引出对「琴德」与「琴道」的探究。

    经过一年的训练，乘风已经是小有所成，本来是可以直接走上弹琴的艺术之路，但他就是想将弹奏古琴当成兴趣，并没有那种想在金色大厅中一展才华的志向。好在，家人虽然觉得有些可惜，但还是尊重乘风的想法。

    他后来考上了师范学院，主修历史专业，倒不是想在学术上取得什么造诣，说白了，还是为了修身养性。乘风在人前一直说自己没什么大追求大志向，只想过些平凡人的小日子，但其实，不过是笑谈。

    他永远都知道自己想要的是什么，所以他的生活看上去清逸安然，或许有人说，这是因为他家的经济实力雄厚，当然，这也并非不是一个原因，但最重要的还是看他自己的选择吧。

    上大学的时候，他在无意中听见了吴兆基弹奏的《梅花三弄》，乘风当时就被曲子中的特殊节奏给迷住了。在搜集了很多资料之后，他才知道了这位古琴界的大师，并且给自己的师父孙毓琴打电话询问，当时师傅说，吴兆基在弹奏时迥异的风格，得意于音外。

    乘风在思量再三之后，决定去拜会一下这位吴兆基先生。

    一代宗师吴兆基，自幼得其父亲、儒派琴家吴兰荪传授。及长，因参与怡园琴会，得拜集各派之长的古琴大家吴浸阳为师，并得太极名家秘传，创出太极拳、气功及道家思想合而为一的特殊琴道。

    乘风的爷爷在国内的中医界也算有些名声，认识的名人不少，知道了乘风的想法之后，马上托朋友打听到了吴兆基的情况。

    说起那一段旅程，也是足够艰辛的了。

    听说吴兆基住在苏州，乘风从上海乘火车到苏州，苦于没有具体住址，茫茫人海，如何寻找？晚饭后他闲步十全街，逛古董店，一眼看到一幅古画，画中一位高士正在弹古琴，他借机询问店主，是否知道此地有位琴家吴兆基？店主很爽快的让他去隔壁问问，他才知道原来隔壁是苏州大学工艺美术社。

    乘风辗转到美术社，推门进去，几位长者正在下棋，为首的问明他的来意后，当即叫来店前一女孩去吴兆基家通报。他们请他坐下，聊天喝茶，乘风这才知道吴兆基曾任苏州大学数学系教授。30分钟后，女孩回来告知，吴府说今日已晚，明早可去。

    乘风当时高兴极了，感觉自己此次果然是不虚此行。

    天刚亮，乘风就从酒店急匆匆的出来，那个女孩已在店前等他。女孩话不多，带着江南女子的婉约，娇娇小小的，说话也是温温柔柔。

    一路行来，桥畔垂杨，日暖花香，不知不觉已到吴府门前。

    当时的吴兆基身穿一件藏青的长袍，衬托胸前雪白的长须，眼神英爽，令人肃然起敬。他语气温和，使人备感亲近。待得坐定，一抹温煦的阳光，自他身后的窗户射来，好像是由他指挥着射向何处。坐在他的对面，看不透他微笑的皱纹里人生的经历，只觉得他隐隐於市尘，却超凡脱俗，自然而然心中便生起莫名的敬仰与尊重。壁上悬着数床苍古的七弦，隐隐泛出宝气光华。

    乘风自幼学习形意拳，虽然在武术上没有什么天赋，但是足够用心，肯吃苦，所以他的拳法相当精湛。他将形意拳、气功和古琴柔和在一起，在弹奏的时候虽然比不得吴兆基那么精湛，却也有异曲同工之妙。

    两人交谈过后，吴兆基也十分开心，爽快的答应乘风的请求，愿意为他弹奏一曲。

    乘风现在还记得当时的情形，一代琴家的演奏，指、音、琴、人合为一体，速而为疾，留而不滞，虽然阳光大亮，在他奏出的琴音里，一会儿如冬夜肃清，一会如朗月垂光，清风江上，不知所起，不知所止。曲终，乘风的精神不知所在，琴音却在耳内缕缕不散。

    这次之后，乘风就再也没见过吴兆基，后来在网上看见了袁中平在纽约的演出，才知道袁中平是出自吴门。

    其实，当时，乘风并不是没有萌出拜师的念头，只是当时怕耽误了学业，又觉得拜不拜师或许已经没那么重要。他不是琴痴，他的人生中除了古琴之外还有许多许多。

    乘风回来后在保定市的重点高中当上了一个不起眼的体育老师，外人眼里虽然有些埋没了他一身的才华，但乘风就喜欢这种简单的生活，不多解释，只是乐在其中。

    乘风将自己学琴的这段往事简单跟清月说了一番，而后问：“现在我可以指导你了吧？”

    清月调皮的拱手拜会道：“师傅在上，请受弟子一拜！”