时常听见身边的朋友说，我很想开始创作，但是我还需要一点灵感；或者是，我的创作中断了，因为最近我感受不到更新的动力。

    我非常能够理解，因为无论你在做什么，如果能够感受到一种积极的动力和创作的灵感，执行便会容易得多。

    但要注意的是，灵感只是一种感觉，而任何与感觉有关的事物，都有波动和不确定的成分。如果，将创作，或者任何工作建立在灵感之上，就等于将房子盖在沙土上面。最终，你很难获得一幢坚实的房子。

    有位知名的写实主义画家查克·克罗斯（Chuck Close, 1940-），被认为是史上最受推崇和最具创新性的当代画家。在一次访问中，他表示自己从未经历过“缺乏灵感”这个问题，他说：

    “业余人士才需要灵感，而对于职业画家来说，我们只是出现，然后开始做事。我们相信那种被称为灵感的东西会在工作中自然出现，你要做的只是置身在这些可能性当中，打开或关上一扇扇门。我绝不会坐在那里等待一个伟大的“艺术灵感”被想出来，因为这根本就是做梦。你要坚持工作，这会使你的创作更轻松。今天，你知道自己要做什么，是昨天延续下来的东西，明天你要做今天延续下去的东西，这些会慢慢形成一个轮盘，滚动出一种力量。至少在某段时间里，你只要做就行了，只要坚持下去，就会有收获。”

    我记得在看过这段访问的时候，“我们只是出现，然后开始做事（just show up and get to work）”，这句话深深地印在脑海中。在我看来，它几乎可以诠释整个生命的意义。我们不知道为什么来到这个世界，并没有一个灵感带我们来，我们只是就这样出现了，然后，开始为自己的生命做事，每天都是。

    其实我是个生性散漫的人，曾经我也非常依赖于灵感和所谓的“内心动力”，但查克·克罗斯的话敲醒了我。以前，我依赖于灵感写作，一个月也发布不了一篇文章，并且看起来质量也并没有很高。但是后来的记者职业改变了我。

    在没有任何灵感的情况下写作，这是从事记者工作带给我最大的收获。在做记者的时候，每天都要写下一定数量的文字，但完全不是靠灵感支撑。我每天坐在办公桌前，首先浏览资料，然后在明确节目主题的前提下，整合这些资料，找出重点，然后撰写出自己的观点，然后下班，明天继续。实际上，没有任何一篇文章，是我坐在办公桌之前就想写的。

    后来，我发现一个体系、模式对于创作来说，比灵感重要千万倍。在做记者的时候，我能够每天写出大量文字，是因为有一种体系在支撑着我，让我不能随意逃避，必须每天出现，每天做事。掌握了这种工作模式，就掌握了一种输出的能量，并最终改变你切入世界的角度。

    忘掉灵感，记得“我们只是出现，然后开始做事”。这是人类突破自身限制，创作伟大事物的唯一途径，就是日复一日的坚持，度过枯燥和没有灵感的日子。当学会与工作的黯淡共处，并且能够坚持生产，我们才算真正降服并驾驭一件事。那时，你会发现自己可以去向任何地方。